Recherche & développement

Construire des outils qui rendent au musicien la perception de son propre geste.

Avant d’être kinésithérapeute du musicien, j’ai étudié le design industriel et la conception d’instruments de musique, avec un mémoire sur l’ergonomie de l’instrument. Depuis, la recherche et développement accompagne le travail clinique : imaginer un dispositif, le fabriquer, le mettre entre les mains des musiciens, observer ce qu’il change, puis recommencer.

Ces outils ont un même but : rendre visible et audible ce que le musicien ne perçoit plus, pour prévenir les troubles fonctionnels et accompagner la sortie de la dystonie de fonction sans figer le geste.

Retours numériques

Photo, vidéo, capteurs de mouvement, capteur de fréquence cardiaque : chaque mesure devient un miroir. Le musicien voit et entend son geste de l’extérieur, compare ce qu’il ressent à ce qui se passe réellement, et ajuste.

Sonification du geste

Traduire le mouvement en son : une tension, une accélération, un appui deviennent audibles pendant le jeu. C’est le fil de ma thèse à l’Institut du Cerveau et à l’IRCAM (Sorbonne Université, 2026-2029), consacrée à la dystonie de fonction et à l’apprentissage moteur : perception, contrôle du geste et intéroception.

L’instrument et le corps

Adapter l’instrument, sa tenue et son environnement au corps qui joue, plutôt que l’inverse. Cette approche ergonomique, issue de la conception d’instruments, nourrit les conseils donnés en séance comme les prototypes.

Run Rhythm

Run Rhythm transforme la marche ou la course sur tapis en situation musicale interactive. Les appuis, les variations de cadence, les accélérations et les perturbations sont captés, traités en temps réel, puis traduits en sons, en rythmes et en lumières. Le musicien reçoit un retour immédiat sur son organisation temporelle et corporelle : il produit un rythme, en perçoit les effets, s’ajuste et continue à créer.

À l’interface de la performance artistique, de l’apprentissage moteur et des technologies musicales, ce dispositif de recherche-création permet d’observer comment un corps produit du rythme, reçoit une perturbation et invente une réponse. Il ouvre une piste pour explorer, dans la dystonie de fonction, la variabilité du geste et l’adaptation au changement : le droit à l’erreur.

  1. Mouvementmarche, course, appuis, arrêts et reprises
  2. Captationcapteurs de mouvement, de pression ou d’impact
  3. Traitementanalyse en temps réel dans un environnement musical
  4. Retourssons, rythmes et lumières
Le musicien s’ajuste, et la boucle recommence.

Prototypes

Surfaces de frappe à capteurs piézoélectriques, reliées à Max et à un éclairage : chaque frappe devient son et lumière.